广州高考美术培训基地~严谨明确的教学态度，模式化的绘画教学！【厘米画室】，构图之后，可根据题意和静物先确定画面的几个大的色块，以便能否确定出整幅画面的色彩基调。接下来应着重组织好亮部与暗部、静物与背景之间的关系，画时可采取迅速薄画平涂式，使画面色调能较快的得到体现。
深入刻画阶段的主要任务是用色彩充分塑造对象的形体结构、质感和空间。此时，应采取厚薄相结合的画法，且注意运用笔触对静物的塑造和一些肌理效果的使用，一增强画面的效果。
起稿的时候，我们已经对所画的对象进行了一遍理解，在进入正稿阶段可以从局部出发，一般从前面的人物的头开始画。人物的头部是精神面貌的重点，所以要画得细致些。
塑造静物时要从大局出发，突出主体，切勿面面俱到。画局部时要不断地把所描绘的局部和其他部位进行比较，使一切细节服从于整体。
有些人看到近代中国画在明末清初的阶段提倡仿古摹古的倾向，便认为中国画已走向没落了，因而他们主张反对临摹，这种观点是片面的。扬州八怪、石涛、八大以及清末的任氏兄弟，一直到吴昌硕、齐白石，岂不都是生气勃勃的富于创造性的画家吗?中国画是在发展中，而不是走向了没落。
水粉颜料绘制透明类的静物时，要注意的是绘制方法跟金属的绘制方法类同，降低色差，透明物体如果是遇水会有一种折射作用使得我们肉眼看到静物变形了，如果是遇到半遮挡的静物，那一定要注意内外色差的变化。

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